Най-добрите нови оригинални филми на Netflix от 2024 г. досега – издание в средата на годината

Снимки: Netflix

Въпреки че списъкът с Netflix Originals досега може да има своя дял от критични разочарования от звезди с големи имена (Съжалявам, J-Lo's Атлас и на Линдзи Лоън Ирландско желание няма да бъде в този списък), няколко филма зарадваха, изненадаха и забавляваха мен и техните абонати и заслужават да бъдат признати. От големи франчайз блокбъстъри до анимационни семейни филми и филмови фестивали, които радват публиката, Netflix показа още веднъж, че все още може да осигури качествена конюшня от оригинални филми, които ще задоволят публиката по целия свят.

Докато можете да проверите всичките ми седмични рецензии тук, нека да разгледаме моите Топ 5 оригинални филма на Netflix за 2024 г.

ЛЪЖИЧКА

директор: Филип Мартин
В ролите: Били Пайпър, Джилиан Андерсън, Руфъс Сюел, Кийли Хоус
Оценка: ТВ-14

Снимка: Netflix

Въз основа на разказа, предоставен от продуцента Сам МакАлистър и нейните мемоари Scoops: Зад кулисите на най-шокиращите интервюта на BBC, лъжичка е дългоочакваната филмова адаптация за подготовката и изпълнението на скандалното интервю на BBC Newsnight с принц Андрю през ноември 2019 г. от ветеран журналист Емили Мейтлис.

Режисиран от носителя на Primetime Emmy Филип Мартин ( Главен заподозрян 7: Последният акт , Короната ) по сценарий на Джеф Ръсел и Питър Мофат, филмът избира да се съсредоточи върху двата оставащи въпроса след интервюто, което съсипа живота и кариерата на принц Андрю на живо по телевизията: как Newsnight успя да осигури това интервю? И защо, за бога, принцът се бе съгласил да го направи? Много от отговорите на тези въпроси се крият в продуцента на шоуто Сам МакАлистър, самотна майка, която беше принудена да представи история с големи пари в лицето на съкращенията и засилената конкуренция в новинарското пространство. Макалистър изглежда е една крачка напред в обработката на ъглите от папарашките фотографи до личния секретар на самия принц Андрю, като винаги знае как да убеди една или друга страна защо имат нужда от това интервю.

За да изобразят някои по-големи от живота фигури в тази съвременна журналистическа история, актьорският състав включва някои свои изявени имена. Досиетата Х легендата Джилиан Андерсън ( Короната ) носи величествената си гравитация на ролята на Емили Мейтлис, Доктор Кой и Penny Dreadful звездата Били Пайпър става голяма и смела като продуцент Сам Макалистър, а номинираният за Critic’s Choice & Primetime Emmy актьор Руфъс Сюъл ( Дипломатът , Човекът във високия замък ) се изправя срещу странния, очарователен, но самосаботиращ принц Андрю.

лъжичка усеща се като модерна, стрийминг версия на филм като този на Рон Хауърд Фрост/Никсън , история за известно телевизионно интервю на високопоставена фигура, която на пръв поглед не е имала нужда да вземе интервюто; история за достъпа, онлайн журналистиката и подхода да се случи немислимото.

Въпреки че не е съществена добавена стойност към интервюто от реалния живот и последиците от него в кариерата на принц Андрю, филмът наистина забавлява със силните изпълнения на Андерсън, Сюел и Пайпър и осветява методичното търпение на истинската журналистика в примамката за кликвания/ 24-часов цикъл на новинарската мрежа, в който живеем през повечето време. Въпреки че мнозина гледаха интервюто в реално време и знаеха, че беше добре, Scoop все още впечатлява с фината си конструкция на събитието в шахматния мач и внасянето на изкуството как да се извлича информация от охраняван, високопоставен обект.

лъжичка е напрегната журналистическа драма с темпото и енергията на трилър. Фокусиран върху жените, които донесоха прословутото интервю на екрана и техните мотиви да го направят успешен, филмът най-вече успява да накара историята да се разшири до нещо повече от скорошното, добре известно влаково крушение, с което светът е почти познат. Въпреки че може да не разпитва, нито да копае твърде дълбоко в миналото на това, което знаем, интензивната атмосфера и талантът пред и зад камерата ще ви държат приковани.

Полицаят от Бевърли Хилс: Аксел Ф

директор: Марк Молой
В ролите: Еди Мърфи, Джоузеф Гордън-Левит, Тейлър Пейдж, Кевин Бейкън
Оценен : Р

Снимка: Netflix

30 години след предишната част от франчайза, the Ченгето от Бевърли Хилс филмовата серия се завръща. Netflix и комедийната суперзвезда Еди Мърфи съживиха детектива от полицията в Детройт Аксел Фоли и неговия екип от много градове, за да поемат още един случай.

Ръководен от първия режисьор на игрален филм Марк Молой, със сценарий от Лоши момчета: Язди или умри писар Уил Бел и Непоносимата тежест на огромния талант Том Гормикан и Кевин Етън, филмът се съсредоточава върху Фоли (Мърфи), все още детектив, преследващ лоши момчета по улиците на Детройт, който сега трябва да отговаря на дългогодишния си приятел от полицията Джефри Фридман (Пол Райзър отново в ролята си).

Въпреки че той все още нарича Детройт свой дом, те все още го обичат в Бевърли Хилс … е, може би не всички. Той може да има някои приятели в и около тяхното полицейско управление – най-вече Тагарт и Роузууд (Джон Аштън и съдия Рейнхолд, разбира се) – но също така има една ключова фигура в живота си, дъщеря му Джейн (съ-звездата на Ma Rainey от Black Bottom Тейлър Пейдж), която е отчуждена от него от няколко години.

харесвам всички Бевърли Хилс Полицейски филми , Аксел се отправя към слънчева Калифорния, след като случай излага най-близките му в опасност. Аксел получава обаждане от Розууд, който го уведомява, че Джейн е била набелязана, заплашвана и почти убита от група маскирани мъже, изискващи тя да се откаже от последното си съдебно дело като адвокат на потенциално невинен убиец на ченге. След като Роузууд изчезва след прекъсване на случая, Фоли, Джейн и детективът от BHPD Боби Абът (Джоузеф Гордън-Левит) трябва да го намерят и да заловят отговорните за смъртта на падналия полицай.

Аксел Ф отговаря на тона и усилията на Мърфи, главна роля, която се опитва да намери енергията и дързостта на предишното си аз, но най-вече се задоволява с layups вместо вятърни мелници. Изпълнен е с носталгични обаждания и по-възрастни актьори, излизащи от дърводелството, което, освен фасадата на Мърфи, са нещата, които карат този филм да се чувства като част от франчайза, а не просто като обикновен ченгеджийски филм, на който са лепнали марка.

крал артур брашно спор

Актьорският състав е богат с много силни, познати актьори, които са както стари, така и нови във франчайза. Химията между Мърфи, Пейдж и Гордън-Левит е доста приятна на моменти и създава някои от по-завладяващите моменти във филма; И съдия Райнхолд изглежда развълнуван да се завърне в групата след 7 години пауза, което прави края особено по-ярък. Въпреки че е общ, Кевин Бейкън също изглежда изскача, когато влезе в битката и се наслаждава на това, че е двуличен по природа.

Във филма има и много екшън. Множество престрелки, преследвания с коли и дори преследване с хеликоптер дават на феновете причина да задействат домашното стерео. Те дори отиват на мини Джейсън Борн с метър камериерско бъги преследване надолу по стълби, но го правят BHC, като взривяват The Neutron Dance, докато го правят.

Полицаят от Бевърли Хилс: Аксел Ф е високобюджетна караоке версия на франчайза 'Ченгето от Бевърли Хилс', която изпъва мускули с битки със снегорин, преследвания с нисколетящи хеликоптери и дълбок, забележителен актьорски състав. Мърфи не може да набира Фоли от старите толкова често и филмът играе повече на носталгия, отколкото на избухливост или заяждане на работническата класа. Все пак филмът е достатъчно увлекателен, за да засити публиката, търсеща просто добро прекарване у дома.

Ultraman: Възход

директори : Шанън Тиндъл и Джон Аошима
Актьорски състав : Кристофър Шон, Тамилин Томита, Геде Ватанабе
Оценен : PG

Снимка: Netflix

От Netflix Animation и Tsuburaya Productions съвместно с Industrial Light & Magic (ILM), Ultraman: Възход е най-новият в дългата поредица проекти на Ultraman, датиращи от телевизионното шоу Ultra Q от 60-те години на миналия век, което е пионер в поджанра Kyodai Hero или Giant Hero и помогна за представянето на жанра kaiju пред публиката по целия свят.

След като донесе Ultraman на своята платформа с телевизионен сериал в стил аниме, който продължи три сезона, започвайки през 2019 г., Netflix сега превърна франчайза в англоезичен компютърно-анимиран филм с нов набор от герои.

Сърежисиран от създателя на Lost Ollie Шанън Тиндъл и ветеран аниматор Джон Аошима (Maya and the Three, Kubo and the Two Strings), Ultraman: Rising се фокусира върху семейство Сато: професор Сато, съпругата му Емико и техния син Кен.

След като Емико изчезна и професор Сато вече не може да изпълнява задълженията си на Ultraman в по-възрастния си щат, Кен премества своята бейзболна кариера от Лос Анджелис обратно в родната си Япония, за да поеме семейния бизнес, докато все още играе за Гиганти.

По време на битка с kaiju Gigatron, Ken като Ultraman възстановява пакет, който чудовището се е опитвало да вземе от Kaiju Defense Force. За негова изненада, Кен намира пакета, съдържащ новороденото кайджу потомство на Гигатрон.

Принуден да отгледа младото чудовище в отсъствието на предполагаемия й мъртъв родител, Кен трябва да намери правилния баланс между бейзболната си кариера, ролята си на Ултрамен и новите си родителски отговорности. Той обаче ще бъде подложен на най-голямото изпитание, тъй като външните сили няма да се спрат пред нищо, за да получат детето Kaiju и да елиминират Ultraman.

Премиерата на филма беше на фестивала в Анеси във Франция, приета до голяма степен положително и определено мога да разбера защо. Неговата уникална история, която се фокусира върху житейския баланс и семейството, издига традиционната форма на героя Kaiju и Kyodai, като същевременно е привлекателна за по-традиционните фенове на франчайза.

В сърцето си, Ultraman: Възход е да израснеш и да се отдадеш на нещо по-голямо от собствените ти амбиции; силно, свързано послание, съчетано добре с фона на модерни японски културни камъни като бейзбол (поздрав към самия Годзила, Хидеки Мацуи), технология и семейни традиции. На някои може да им е трудно да се ангажират с отглеждането на чудовище Kaiju и справянето с ежедневните предизвикателства на родителството на бебе, ако дойдат за непрекъсната екшън история, но филмът се отплаща в голяма степен с по-емоционално мотивиран финален акт, който носи всичко на главните герои заедно, за да го преодолеете и да защитите най-важното.

Ultraman: Възход е изненадващ анимационен хит за Netflix, Tsuburaya и неговите талантливи създатели. Семеен филм, който разтърсва струните на сърцето, като същевременно обслужва целевата аудитория с красива оптика и въздействаща битка. Един от най-силните филми на Netflix за годината, анимационен или друг.

Орион и мрака

директор: Шон Чармац
В ролите: Джейкъб Трембле, Пол Уолтър Хаузър, Анджела Басет, Колин Ханкс Оценка: TV-Y7

Картина: Dreamworks Animation

Продуциран от Dreamworks Animation, Orion and the Dark бележи режисьорския дебют на игрален филм за ветеран художник на сценария Шон Чармац ( тролове , Филмите Angry Birds , Спондж Боб Квадратни гащи ) по сценарий на легендарния сценарист/режисьор Чарли Кауфман ( Да бъдеш Джон Малкович , Вечно слънце на неопетнения ум ).

Базирана на едноименната детска книга от Ема Ярлет, историята се съсредоточава около младия ученик Орион, който живее всеки ден в постоянен ирационален страх. Той се страхува от много неща: пчели, кучета, океан, вълни на мобилен телефон, убийствени клоуни и дори падане от скала. Но от всичките му страхове, нещото, от което се страхува най-много, е това, с което се сблъсква всяка нощ: Тъмнината. Така че, когато буквалното въплъщение на най-лошия му страх го посещава, Тъмният отвежда Орион на влакче в увеселителен парк около света, за да докаже, че няма от какво да се страхува през нощта. Докато необичайната двойка се сближава, Орион трябва да реши дали може да се научи да приема неизвестното – да спре да позволява на страха да контролира живота му и най-накрая да прегърне радостта от живота.

Включващ интензивен актьорски талант, във филма участва носителят на наградата „Изборът на критиците“ Джейкъб Трембле ( Лука , Малката русалка ) като млад Орион. Tremblay преди това озвучи Elmer Elevator за оригиналния анимационен филм на Netflix Драконът на моя баща през 2022 г. Наред с Трембле във филма участват също Кобра Кай Пол Уолтър Хаузър като Мрачен, номинираната за Оскар Анджела Басет като Сладки сънища, Айк Баринхолц от MadTV като Светъл, Какво правим в сенките изключителна Натасия Деметриу като Сън, Бриджъртън Голда Рошувел като необясними шумове, немски режисьор и бог на гласа Вернер Херцог, Падането на къщата на Ашер Карла Гуджино като майката на Орион и Розуел Колин Ханкс като възрастен Орион.

Докато големите имена в актьорския състав може да доведат възрастните на партито, успехът на този филм се дължи на творческата тема и винаги уникалното творческо писане на сценариста Чарли Кауфман. Вземане на мантията от основополагащите филми на Pixar като Отвътре навън и Търсенето на Немо , Орион и мракът се фокусира върху деца, които са измъчвани от емоциите, които ги контролират всеки ден. В един образователен свят, който все повече се фокусира върху социално-емоционалното учене в класната стая в ранна възраст, тази история се чувства в контакт с публиката си по въздействащ начин – аудитория, която не е само децата, които са изправени пред юношеската тревожност, но и възрастните, които не само помагат на децата си да се справят с тези проблеми, но също така са израснали в поколение, което най-вероятно не е имало подкрепата да помогне със собствените си тревоги от младостта и в зряла възраст.

Сигурните ръце на Кауфман, думи, които не мнозина биха се сетили да напишат, ако сте гледали необикновено брилянтните, но смели филми, които Кауфман е написал през годините, ни водят през поколения на генетично предразположение към безпокойство с многослойна история, разказана от баща през призмата на по-младото си аз към дъщеря си, която е изправена пред същия проблем да се страхува от тъмното преди лягане. Конструкцията на сценария превключва от разказано въведение в света на Young Orion към развиващо се време за лягане от баща на дъщеря; този, който Бащата позволява на дъщерята да помогне в оформянето и моделирането, докато филмът напредва. Уроците от историята се предават както от млади, така и от стари, обединявайки се около понятията за признаване и прегръщане на страха, докато се учите да не позволявате на тези страхове да ви пречат да живеете живота си. кой знае Може да пропуснете ново преживяване, нова любов или нов най-добър приятел.

Въпреки че житейските уроци са важни и признанието за психичното здраве на подрастващите е от първостепенно значение, ще бъда небрежен, ако не спомена колко забавен, сладък и удовлетворяващ може да бъде филмът в рамките на впечатляващото си кратко времетраене от 90 минути. С реплики като Fun е просто дума, която хората са измислили, за да направят опасността да звучи по-привлекателно, дори тревожните размишления на малко дете ще ви накарат да се смеете на по-дълбоко ниво. Добавянето на Night Entities – Insomnia, Quiet, Sleep, Sweet Dreams, & Unexplained Noises – към историята (която не е част от оригиналната детска книга) дава възможност на по-възрастната публика да се посмее на нещата, които ги карат да будят през нощта като същевременно добавя слой от приключения и изграждане на взаимоотношения към 24-часовата екскурзия за Орион и мрака . Освен това, ако не се смеете, като чуете Вернер Херцог да разказва филмите на The Dark, ние не можем да бъдем приятели. Безспорно е забавно.

Орион и мрака е още една победа за оригиналните анимационни филми на Netflix. С брилянтен сценарий, смело конструиран като една част приказка за лека нощ и една част механизми за справяне с тревожни разстройства, филмът се чувства присъстващ в нашето модерно общество и в допир с емоциите на една по-чувствителна култура. Отвътре навън 2 се обърна към безпокойството като продължение на свежия си поглед върху чувствата на драматична промяна през 2015 г., но не позволявайте на този филм да ви подмине точно сега. Чарли Кауфман и за първи път режисьор на игрален филм Шон Чармац се обединяват, за да направят забавно пътуване, което трябва да се показва в училищата.

Hit Man

директор: Ричард Линклейтър
В ролите: Глен Пауъл, Адриа Арджона, Остин Амелио, Еван Холцман, Рета Оценка: Р

Снимка: Netflix

Придобит от Netflix след силен дебют във веригата на филмовия фестивал през 2023 г., Hit Man удря в идеалния момент за процъфтяващия водещ мъж Глен Пауъл. След като се издигна в небето с Том Круз в хитовия хит Top Gun: Maverick от 2022 г., акциите на Пауъл продължиха да се покачват през последните две години с ролите му във филма за Корейска война Devotion и, разбира се, основната му пробивна роля срещу Сидни Суини в романтичната комедия Всеки освен теб .

Последният филм наистина се свърза с публиката, тъй като събра почти 220 милиона долара в световния боксофис и се превърна в основен елемент от Топ 10 на Netflix след пускането си в стрийминг на платформата. С голяма лятна театрална премиера в Twisters, която идва в средата на юли, Пауъл изоставя криминална комедия в Hit Man, за да задоволи публиката си, която изглежда просто не може да се насити.

Съавтор на сценария от Пауъл заедно с плодотворния, номиниран за Оскар режисьор Ричард Линклейтър ( Зашеметен и объркан, преди изгрев, училище за рок ), филмът адаптира едноименната статия в списание Texas Monthly от 2001 г. на Скип Холандсуърт, която описва историята от реалния живот на базирания в Хюстън колеж професор Гари Джонсън, човек, който се представя за професионален убиец и работи с местното полицейско управление, за свали бъдещите му клиенти.

В тази итерация на историята обстановката се променя в Ню Орлиънс, тъй като професорът по философия Гари (Пауъл) помага като част от техническия персонал в специалните операции на местната полиция. Въпреки това, когато редовният офицер под прикритие Джаспър (Остин Амелио) не се появява, Гари е призован да се намеси и да се представи като виден убиец в района, за да арестува онези, които се опитват да го наемат.

Използвайки философията си и опита си с правоприлагащите органи, Гари открива, че не само има уменията да го направи, но също така има таланта и ноу-хау да отговаря театрално на очакванията на своите клиенти, често с костюми, грим, и акценти.

Въпреки това, докато е под прикритие като очарователния, сдържан, но смъртоносен убиец Рон, Гари среща Мади (Адрия Арджона от 6 Underground), жена, която иска да избяга от насилствената си връзка със съпруга си Рей (Евън Холцман); съпричастен с нейната история и развивайки чувства към нея, Гари я съветва да потърси по-добри варианти, вместо да я сваля, и двамата скоро се обвързват романтично.

Точно когато ухажването им започва да процъфтява истински, полицията информира Гари, че скоро бившият съпруг на Мади Рей е намерен мъртъв и Мади е главният заподозрян. Разкъсван между задължението си към колегите си от полицията и любовта си към Мади, Гари трябва да открие истината и да направи това, което смята за правилно.

Въпреки че филмът не е безупречен по отношение на изграждането на сюжета или темпото, никой, който е дошъл за своите звезди или за възраждането на жанра на криминалната комедия, няма да се интересува. Пауъл и Арджона излъчват сексапил и водят чаровна офанзива, която би съборила защитата на Мечките от 85-та. Филмът удобно съчетава изпълнението на желанията, медитациите върху идентичността и разкриването на долната част на обществото в пакет от глупост, суров магнетизъм и харизма.

Докато Пауъл и Арджона крадат шоуто, трябва да се каже, че това е странен избор, който странно работи за съсценарист/режисьор Ричард Линклейтър. Наслаждавайки се на задвижвани от героите зрителни шеги с неоспорима звезда в центъра на кадъра, наистина не се виждаше много от Линклейтър, откакто ни пусна Джак Блек с пълна сила с School of Rock преди почти 2 десетилетия. Човек определено би могъл да си представи, че по-сложните и провокиращи мисли морални/философски теми, добавени към по-ясен жанр, биха могли да бъдат добавеният вкус на художник, който е направил трилогията Преди и детството.

Hit Man е сигурна победа за Powell, Linklater и Netflix. Смях, сексапил, малко философски дебат и мрачно игриво морално затруднение правят филма интригуващ през целия път. Въпреки че финалът може да изглежда малко прохладен или раздвояващ предвид темата, талантливият актьорски състав и създателите ще ви помогнат да се усмихнете през потенциалното безпокойство. Пауъл и Арджона са в най-добрия си вид, а Линклейтър върши най-забавната си работа от Всеки иска малко! .

Почетни споменавания

СЕМЕЙНА АФЕРА КОСМОНАЦ КУХНЯТА ШЪРЛИ ОБЩЕСТВО НА СНЕГА(Счита се за издание през 2023 г. въпреки дебюта си в Netflix в началото на януари)

Кой е любимият ви нов филм от 2024 г.? Уведомете ни в коментарите.