Имам този много странен спомен, че бях на партито на някакъв човек, когато бях по-млад, и докато приключваше, той пусна Spirited Away. Коментирах, че в моята къща сме израснали с филми на Ghibli и че съм щастлив, че той го пуска. Но този човек много се опитваше да бъде готин, така че просто завъртя очи и ми каза да мълча. Спомням си, че се чувствах толкова глупаво в този момент, но също така и толкова раздразнен - защо този случаен бял човек успя да претендира за собственост върху нещо, което му харесваше само да изглежда готин?
Да, дребнаво е, че повдигам това сега, но не мога да не се почувствам оправдан по някакъв начин. Докато за някои хора влизането във филмите на Ghibli беше просто още един начин да се почувстват различни от стадото, за мен и други азиатски деца това беше просто още един ритуал на посвещение. Не се опитвам да пазя портите тук: опитвам се да отворя отново портите, за да напомня на всички, че артистичните и изперкали бели деца не са единствените, които могат да гледат тези филми!
Spirit Away е специален филм и всеки заслужава да му се наслади – защото е направен за всеки да му се наслаждава. И, за наш късмет, има доста други филми като него!
Момчето и звярът
След подобна история като Spirit Away , Момчето и звярът разказва историята за почти осиротяло момче, което в крайна сметка се оказва въвлечено в отделен свят: Царството на зверовете. Отчасти филм за кунг-фу, отчасти филм за намерено семейство и отчасти филм за навършване на зряла възраст, той прави много различни неща и с омагьосващ блясък.
С какво наистина го свързва Spirit Away , поне за мен, е фактът, че също някак си продължава, и продължава, и продължава. Когато А-сюжетът е завършен, мислите, че нещата ще завършат с Б-сюжет, но тогава изведнъж се появява С-сюжетът и излиза на сцената. Все пак се разиграва като приказка и ви кара да се чувствате вдъхновени.
Мирай
Моят личен любим филм за Мамору Хосода е за едно бурно малко момче, което изпитва трудности да расте - най-вече защото е разглезено и има склонност към избухливи избухвания. Родителите му са млади и дават всичко от себе си, но с добавянето на новородено бебе (титуляр Мирай ), изведнъж всичко в къщата е хаотично.
Начинът му да се справя е чрез нещо като носталгична магия: той започва да играе в алтернативни реалности и времена, където майка му отново е дете, а новият му най-добър приятел (и кучето му) е скитник, който просто се мотае в задния му двор. Толкова е очарователно и сладко – няма как да не обикнете главния герой (дори когато той крещи до уши).
Вълчите деца
Хосода наистина харесва две неща: истории за деца и истории за зверове. В този случай той комбинира двете чрез семейна история за млада жена, която се влюбва в мъж-вълк и има две бебета хибрид-върколак с него. Когато човекът вълк трагично загива, семейството трябва да устои само.
Може да звучи като съмнителна предпоставка, но този филм винаги ме просълзява. Изпълнението му е напълно вълшебно, а визуализациите са прекрасни – от хълмовете до оживените градски пейзажи. И хей, има нещо невероятно сладко в това да гледаш как бебета се превръщат в кученца в движение.
транс blahaj
Червено
Да, предубеден съм и харесвам този филм на малки парченца. Но все още заслужава място тук, особено защото черпи толкова много вдъхновение от филмите на Ghibli. Червено е всичко за това какво се случва, когато изгубите пътя си и чувството си за контрол, което е същността на Spirit Away общият сюжет.
Освен това, точно както в Spirit Away , изображенията в Червено до голяма степен отразява азиатската култура и почита тази образност по дълбок (и понякога глупав) начин. Определено не е толкова сериозно и мрачно, колкото Spirit Away , но това е една от силните му страни: улавя перфектно дивата гама от емоции на едно момиче преди тийнейджърска възраст.
Котката се завръща
Като един от най-недооценените филми на Гибли, Котката се завръща също се занимава със сюжет от другия свят. Но вместо страшни чудовища, той отглежда по-сладка алтернатива: котки! Когато едно момиче случайно спасява принца на Кралството на котките, тя става нещо като почетен гост там и настъпва възхитителна поредица от хаос.
Има различен артистичен стил от другите филми на Ghibli, но по-мек и по-сладък, и все още е анимиран (с феноменално внимание към детайла). Котката се завръща е пълен с фантастичен чар и ще ви остави с топло и размито усещане (без игра на думи).
Изцеление
Поглеждайки назад към това, Изцеление получи доста лош рап в сравнение с други филми на Ghibli. Да, много от това беше странно, абстрактно и излишно, но същото може разумно да се каже за Spirit Away . Изцеление просто беше по-пряко насочен към малки деца (въпреки че по ирония на съдбата го оценявам повече като възрастен, отколкото като дете).
Има какво да обичате в този малък филм, от прекрасните морски пейзажи до безкрайното очарование на Поньо от шунката. Миядзаки наистина прояви креативност в този филм, до точката, в която образите му все още остават в паметта ми днес – например, когато навън е наистина горещо, винаги си спомням частта от филма, в която Поньо кара лодката играчка на Сосуке да расте по-голяма и те плават наоколо техния наводнен град, захранвайки тази лодка-играчка само със свещ. Това е пълна магия.
Подвижният замък на Хаул
А, да, любимият филм на Ghibli на TikTok. Отново, нека просто да кажем: ние, азиатските момичета, участвахме в този филм еййййй, преди децата на cottagecore да разберат за него. Също така - отново, не пазене на вратата - просто, знаете, помнете корените си.
Подвижният замък на Хаул има същата зряла атмосфера като Spirit Away , но някак си се чувства по-основано като история. Той е романтичен и приключенски и бих казал, че е един от най-визуално креативните филми на Миядзаки досега. Всичко в него е завладяващо, от различните светове, които са внимателно проектирани, до възхитителната динамика между Хаул и Софи. Това е един от онези филми, които трябва да спра да гледам отново, иначе ще ми омръзне, като печене на любимата ти торта и внимаване да не я изядеш сам.
Където са дивите неща
Известен разговорно като онзи детски филм, който всъщност не е детски филм и е по-скоро за възрастни, които обичат децата, този филм наистина отговаря Spirited Away’s атмосфера като никоя друга. Гледането на малко момче да тича наоколо незащитено в свят на чудовища ви дава същото чувство на безпокойство. И също така ви дава същото чувство на страхопочитание и чудо, виждайки света през неговите очи.
Да, понякога е малко плачливо, но наистина има нещо специално в този филм. Дори не само защото Карън О работи върху саундтрака.
Морският звяр
(Нетфликс)
degrassi: следващ клас
написах преглед на този филм, който по-добре капсулира мислите ми , но краткото и сладко е: отдавна не съм изпитвал такава чиста, творческа радост, гледайки нов детски филм, Морският звяр успя да пресъздаде перфектно тези чувства.
Филмът не само е красив за гледане, но също така играе на толкова много класически тропи по начин, който не се чувства нито производен, нито хаотичен. То просто върши работа .
Моят съсед Тоторо
не можах не слагам Тоторо в този списък! Ако някой филм на Ghibli трябваше да бъде запазен като най-добър за последно, това би бил този. Тоторо направи цялото детство на мен и на брат ми и сестра ми. И за разлика от Spirit Away , която се сблъсква с по-мрачните страхове от детството, Тоторо празнува най-високите, най-причудливите моменти от онези невинни дни. Просто няма нищо подобно и винаги ще има сърцата на всеки, който го е гледал по всяко време.
Освен това забавен факт: знаете ли, че сестрите Фанинг са озвучили Мей и Сацуки в английския дублаж? Винаги съм смятал, че това е доста сладък детайл, а те свършиха фантастична работа.
Принцеса Мононоке
(Студио Гибли)
На Хаяо Миядзаки Принцеса Мононоке е най-кървавият и най-тревожният филм на Studio Ghibli. Вярвам, че това е и най-добрият филм, създаван от студиото. След като е прокълната от демон от глиган, млада красавица на име Ашитака трябва да пътува до далечна земя, за да намери Духа на гората и да премахне проклятието. Вместо това той намира град на железари във война с момиче, което буквално е отгледано от вълци.
Твоето име
(Toho Co., Ltd.)
Your Name на Makoto Shinkai ще ви нахрани цялата романтика, за която сърцето ви жадува. Историята се съсредоточава около момче и момиче, които мистериозно започват да сменят телата си след приближаването на странна комета в небето. Те започват да се свързват един с друг и осъзнават, че са свързани както от кометата, така и от минало бедствие.
Лабиринтът на Пан
(Warner Bros.)
На Гийермо дел Торо Лабиринтът на Пан е версията с рейтинг R на Spirit Away . Малко момиченце в гората? Проверете. Скапаните й родители й създават проблеми? Проверете. Духовете я отвеждат в магически свят и й дават различни задачи за изпълнение. Проверете. Проверете. Проверете. Единствената разлика е, че този филм се развива в епохата на Гражданската война в Испания, доведеният й баща е фашист-убиец, а магическите същества, които среща, са също толкова кръвожадни.
Патема обърната
(Студио Rikka)
На Ясухиро Йошиура Патема обърната е история за риба извън водата точно като Spirit Away . По-точно, това е история за риба, която плува до повърхността на водата и открива, че небето СЪЩО е вода, но гравитацията дърпа в обратната посока. Сега заменете тези риби с хора и водата със земя. Да, младо момиче излиза от пещера и след това среща момче на повърхността на света, за което гравитацията е обърната.
Приказката за принцеса Кагуя
(Студио Гибли)
На Исао Такахата Приказката за принцеса Кагуя е вдъхновен от една от най-старите и най-известни истории от японския фолклор. Историята по същество е обратната на Spirit Away . Вместо нормално момиче да попада в духовния свят, духовно момиче попада в нормалния свят. След като самотен дървар и съпругата му намират вълшебно момиченце в бамбуково дърво, двамата решават да отгледат детето като свое. Нейната красота и остроумие им носят богатство и слава, но е само въпрос на време истинската мистерия на магическото й потекло да бъде разгадана.
(изложено изображение: Studio Ghibli)
