Интервю с дизайнера на продукцията на Killer Book Club на Netflix Маркос Кийто

Маркос Кейто Killer Book Club Netflix

Снимките са предоставени с любезното съдействие на Markos Keyto и Netflix

Испанският трилър на ужасите Killer Book Club беше пуснат в Netflix в световен мащаб през август 2023 г. и вече ужасява публиката благодарение на сложните смъртни сцени, преследвания и обрати във филма. Говорихме с дизайнера на продукцията Маркос Кейто, който беше ключът към създаването на визуалните елементи.

Killer Book Club много напомня на слешърите от 90-те Знам какво направи миналото лято и Градска легенда , така че ако сте фен на тези филми, ще се насладите на този нов филм на испански език, който е незабелязан.



Ако не сте запознати с филма, синопсисът е следният:

Осем приятели, любители на ужасите, се борят за живота си, когато клоун-убиец, който изглежда знае мрачната тайна, която споделят, започва да ги измъква един по един. Филмът е режисиран от Карлос Алонсо Охеа, а Карлос Г. Миранда е сценарист. Продуценти са Раймон Маслоренс, Пио Вернис и Арлет Пейре.

Когато гледате филма и трейлъра по този въпрос, е трудно да не забележите яркия продуцентски дизайн от Маркос Кейто. За да научите повече за външния вид на филма, проведохме въпросите и отговорите по-долу с Маркос.

актьорски състав на нестабилни телевизионни сериали

WON: Как получихте работата като дизайнер на продукция за Killer Book Club ?

Netflix искаха много международен външен вид за този филм, очевидно не искаха много местен продукт, искаха той да достигне до много широка публика. Продуцентите от Brutal Media наскоро са работили с Pablo Díez като DP и са му предложили този филм. Пабло и аз сме работили заедно по много поводи и нашите сътрудничества създават много специален стил. Когато продуцентите видяха моя стил, те пожелаха да се запознаят с мен и от първия момент, когато се срещнахме, се разбрахме много добре. Raimon, Arlette и Pío, които бяха изпълнителни продуценти, бяха ясни, че искат нещо с наистина добро качество, държаха много на визуалния/креативния аспект и се вслушаха в исканията на режисьора. Бях щастлив да открия структура, която е толкова готова и отворена да създаде нещо специално. И така, те решиха, че съм правилният човек и предложих да играя с тях.


WON: Как бихте описали цялостния вид на Killer Book Club ?

черно лято

Исках светлина, нямах нищо против да има тъмни сцени, но в крайна сметка идеята трябваше да е много ярка. HDR ни помогна, искахме да го използваме и да подобрим историята с него. Както винаги, работих много тясно с оператора Пабло Диез, който е един от най-добрите в своята професия, контролира техниката като никой друг и знае как да я постави в услуга на изкуството. Направихме тестове, за да разберем как ще работи нашият фотоапарат и това беше важен ориентир за работата с цветове, материали, текстури, гледни точки, перспективи и т.н.

Първите описания на цялостната визия, които срещнах бяха много сиви и тъжни. Референциите, които бяха обсъдени в началото, бяха на много тъмен и старомоден университет от бетон и стомана.

Студентската резиденция беше нещо запуснато и тревожно; моргата, мазетата, дори видът на героите ме отведоха на място, на което не исках да отида. Когато прочетох сценария за първи път, не разбрах съвсем защо някой би измислил толкова много визуална тъга, защото истината е, че за мен само цветни проблясъци изскачаха от тези страници, така че се захванах за работа и създаде визуална визия, заредена с енергия и светлина.

За мен беше важно да предам щастлив и оживен свят; и героите да се възприемат като група страхотни момчета и момичета, в които сме се влюбили от първия миг, в който сме ги срещнали. Исках да объркам публиката и исках всеки един от тях да бъде толкова харесван от част от публиката, че да не знаем кого искаме да спасим първо. Хареса ми идеята да оставя публиката да се обърка от собствения си личен избор.

Маркос Кейто на снимачната площадка със Spear Killer Book Club

Снимката е предоставена с любезното съдействие на Markos Keyto


WON: Много Killer Book Club е прострелян в Мадрид. Каква е най-голямата разлика между заснемането на филм в Испания и това в САЩ?

Очевидно говорим за две различни идиосинкразии и донякъде различни организационни структури. Испанците са много отдадени и забавни, а това за мен е от съществено значение в един екип, те знаят как да работят здраво и професионално, без да забравят, че животът е много повече; С испанците е много лесно да създадете много интензивни лични връзки. Във всеки случай, тук в Съединените щати или където и да отида, обичам да създавам сплотен и мотивиран екип. Искам всички да участват на творческо ниво. Харесва ми да чувстват, че това, което правим, принадлежи на всички нас и винаги се стремя да създам семейство с всички тях. Сега, например, имам важно предизвикателство, тъй като ще се преместя в Тайланд за няколко месеца за снимки и ще трябва да създам един от тези екипи от хора от много различна и специална култура; Очаквам с нетърпение да се запозная с това ново семейство.

От друга страна, фигурата на дизайнера на продукцията, както се разбира в големите американски продукции, не е добре позната в индустрията в Испания, така че трябваше да бъде направена достъпна за всички и да се разбере как трябва да функционираме в тази структура.

Но беше много лесно да се установи този начин на работа в този филм, продуцентите повярваха в моята позиция и ме подкрепяха през целия процес, тъй като всички очаквахме с нетърпение визуалният стил на филма да стане много консолидиран.

Да събера всичките си екипи: изкуство, костюми, грим, специални и визуални ефекти и да им кажа какво ще правим, да им предам всички мои идеи и да ги свържа един с друг и да ги въвлека в целия творчески процес, беше нещо забавно и с което много от тях не са свикнали.

Основният ми съюзник за това беше моят арт директор Ана Медина. Тя беше свикнала да работи в Мадрид и тя беше тази, която ръководеше нашия Арт екип, така че тя беше тази, която отговаряше за привличането на най-добрите таланти, за да изградим нашия екип.

Всички хора, които съставляваха отделите ми в този филм в Испания, имаха много високо ниво на професионализъм, което беше много на ниво със стандартите на американската индустрия. Като цяло успях да се обградя с прекрасен екип.


WON: Можете ли да говорите за работа с режисьора Карлос Алонсо Охеа. Двамата работили ли сте заедно преди? Какви бяха някои от основните му точки за това как искаше да изглежда филмът?

Срещнах Карлос Алонсо Охеа във видео разговор за този филм, аз бях тук в Ел Ей, а той беше в Барселона. Не се познавахме от преди, но щракнахме от първия момент. Вече бях чел сценария няколко пъти и умът ми има тенденция да прелива неконтролируемо от първото четене, така че когато се срещнахме за първи път, никой от нас не можеше да спре да говори луди неща. Срещнахме се в Мадрид, за да започнем; ние бяхме първите, които дойдоха и от този момент нататък не се разделихме. Прегледахме сценария хиляди пъти, толкова много пъти, че сценаристът изпадна в паника, но Карлос Гарсия Миранда, нашият писател, не отне много време да се присъедини към нас в нашия творчески свят на създаване на филми. Знаех, че се опитваме да изведем романа му до нивото, за което мечтаеше.

Тандемът режисьор/дизайнер на продукцията е от съществено значение според моя начин на правене на филми. Ние планираме всичко заедно: герои, външен вид, местоположения, смъртни случаи, връзката между пространствата и нашите герои, еволюцията на историята, начинът да достигнем до нашата публика.

къде да гледам h2o
Markos Keyto Fire Set Killer Book Club

Снимката е предоставена с любезното съдействие на Markos Keyto

Прекарахме няколко седмици в проучване на местоположението; не можахме да намерим това, което търсихме, нито беше лесно да съберем цялата история на едно място, затова предложих да направим колаж от различни места. Постигането на съгласуваност между тях също не беше лесно. Много съм придирчив, когато става въпрос за избор, защото ценя архитектурните стилове, материали, цветове и много други неща, които правят много трудно всичко да се съчетае. Подлудих екипа по местоположенията, но Силвия и Нурия бяха толкова ентусиазирани от предизвикателството, че не спряха да търсят неща, докато не намериха това, което търсихме. За щастие продуцентът Raimon Masllorens ми се довери и ни позволи да търсим, докато намерим най-добрите места за филма. Този път беше много забавен и обогатяващ, тъй като Карлос и аз споделихме много преживявания и моменти, които използвахме, за да оформим нашия филм и изградихме ценно приятелство.


СПЕЧЕЛЕНО: Кой беше любимият ви комплект за проектиране Killer Book Club ?

Може би си мислите, че имахме много висок бюджет, но не, беше по-скоро много ограничен и всичко, което се случи във филма, трябваше да се побере в тези числа. И така, аз жонглирах с това, което имахме. Когато започнах да проектирам библиотеката, моят екип и продуцентите смятаха, че това ще взриви бюджета. Изградихме грандиозна библиотека и след това всичко беше рециклирано и превърнато в нови декори. Моят строителен екип не разбираше как ще го направим, но веднага щом видяха първото движение, избухнаха в творчество. Всички рафтове бяха преработени с малки промени и с тях построихме къщата, която щяхме да изгорим. Но за да се възползваме преди да го изгорим, разделихме сцената на две, като оставихме частта, в която ще изгорим всичко, за последния снимачен ден. По този начин успяхме да използваме материала за панаира на книгата, оттам го използвахме, за да изградим някои конструкции, които да поддържат тръбите на котела, и в крайна сметка реконструирахме зоните, които щяхме да изгорим в къщата в началото на филма. И така, тази игра беше доста луда, но много забавна за всички.

Killerbookclub Still3

КЛУБЪТ НА ЧИТАТЕЛИТЕ НА КРИМИНАЛИ (Отляво до Дясно) ВЕКИ ВЕЛИЛА като АНХЕЛА, АЛВАРО МЕЛ като СЕБАС в КЛУБЪТ НА ЧИТАТЕЛИТЕ НА КРИМИНАЛИ. Cr. FELIPE HERNÁNDEZ/NETFLIX © 2022

Продуцентите потърсиха начин да снимаме в истински котли поради бюджетни причини, но аз бях убеден от самото начало, че трябва да го построим, за да получим това, което искаме, знаех също, че няма да ни позволят да запалим огън в истински котел, така че в крайна сметка построихме целия комплект в мазето на стара фабрика. Това, до класната стая на читалнята, беше един от последните декори, в които снимахме и по това време ритъмът на изграждане, сглобяване и заснемане беше много интензивен. Спомням си, че два дни преди стрелбата по котлите Първа АД ми каза: Тук ще снимаме половин ден. Усмихнах й се и казах: Сара, изчисли два дни тук. Тя ми каза: Не може, половин ден е достатъчен и аз й отговорих, когато директорът и ДП влязат в този комплект, те няма да искат да излязат два дни и точно това се случи. Карлос не знаеше с какво ще се сблъска, Пабло знаеше, защото ме познава добре. След като екипът за снимките беше там, всички те се забавляваха да играят с играчката от комплекта, който им бяхме дали.


СПЕЧЕЛЕНО: Между балоните, осветлението и другите обекти, поставени в сцените, червеното изглежда е в повтарящата се цветова палитра. Това нарочно ли беше?

Цветовата палитра на моите филми е нещо, което се появява почти от първия момент. Наистина мисля, че това е първото нещо, което излиза. Виждам историите повече в цветове, отколкото във форми. Харесва ми обаче да мисля, че възниква по дълбок начин. Обикновено не мисля за това или разсъждавам защо нещо трябва да е в един или друг цвят, просто обичам да усещам, че тече. В момента, в който чета сценария, буквите са изцапани с цветове и тогава се опитвам да разбера защо приемат цветовете, които правят. Нито са твърди цветове, тъй като прогресивното четене на сценария променя тези нюанси, докато малко по малко те се консолидират. По-късно, когато те са дефинирани в цветовата палитра, се опитвам да отговоря на въпросите защо една сцена е поела по този път и защо някои герои преминават в други или защо си представям действие, обагрено с определен цвят. По този начин мога да обясня на всички защо използваме единия или другия цвят и по този начин всички се насочваме към концепцията.

Червеният цвят, разбира се, беше нарочен. Горещо вярвам, че намерението не трябва да е мотивирано или предварително обмислено, но очевидно, когато правя нещо, то е, защото искам то да се случи. Червеното е цветът на кръвта; това е повече от очевидно. Правехме слашър и щяхме да вземем много смъртни случаи, да се надяваме, че в един момент ще излезе червено. Нашият клоун беше самата смърт, а с нея и кръвта, затова решихме това да е нейният цвят. То е в маската му, в копчетата на костюма му, в цвета на профила му и ние го използваме в светлината, която би издала цялото му влияние. За това, например, го използвахме на телефоните на героите всеки път, когато The Mad Clown изпрати съобщение, осветявайки лицата им. Също така винаги присъстваше в някои елементи или практични светлини, които заобикаляха нашия клоун.

Killerbookclub Все още

КЛУБЪТ НА ЧИТАТЕЛИТЕ НА КРИМИНАЛИ (отляво до дясно) АЛВАРО МЕЛ като СЕБАС, КАРЛОС АЛКАИДЕ като РАИ, АНЕ РОТ като САРА, МАРИЯ СЕРЕСУЕЛА като ЕВА, ХАМЗА ЗАЙДИ като КОЛДО в КЛУБА НА ЧИТАТЕЛИТЕ НА КРИМИНАЛИ. Cr. FELIPE HERNÁNDEZ/NETFLIX © 2022


СПЕЧЕЛЕНО: Killer Book Club изглежда много напомня на филмите за слашъри от 90-те, като I Know What You Did Last Summer и Urban Legend. Върнахте ли се назад и гледахте ли тези филми, за да получите вдъхновение за облика на Killer Book Club?

Stanley чаша за пиене 40 oz

Е, първото нещо, което продуцентите ми казаха, беше, че ще направим първия испански слашър. Беше очевидно, че без съмнение ще използваме всички съставки на слашър, за да подправим тази история. Истината е, че мисля, че съм гледал тези филми през 90-те, но не съм прегледал нищо от жанра по време на творческия процес.

Всъщност Карлос започна да споделя папка, пълна с връзки към филми, която никога не отворих. Карлос знаеше това и се смееше на това, но вече разбираше добре как работи умът ми. Обикновено не използвам препратки към други филми, особено ако са от същия жанр, върху който работя. Вярно е, че гледам много филми, може би не толкова, колкото бих искал, и също така е вярно, че паметта ми работи по някакъв странен начин, тъй като след две седмици, ако гледам филма отново, се изненадвам все едно го гледам за първи път. Това не означава, че спомените и образите не се съхраняват в паметта ми, но това, което ми е ясно е, че те не го правят по същия начин, както при повечето хора. Ето защо ми е много трудно да назова препратки, тъй като когато правя нещо, не знам дали ми е хрумнало или е резултат от вътрешно късо съединение на спомените.

Netflix Spanish Horror Killer Book Club

Снимка: Netflix

Филмът е базиран на роман и в романа има много препратки към филми на ужасите и романи, както Карлос (режисьорът), така и аз решихме да избегнем тези препратки да бъдат изразени устно, така че да усетим тези препратки визуално, но никога да не назоваваме тях.

Това, което не можах да избегна, беше препратката към Кубрик. Стаята по съдебна медицина в медицинския университет, шахът, пишещите машини и ЦЯЛАТА му РАБОТА И НИКАКА ИГРА ПРАВЯТ ДЖАК ТЪПО МОМЧЕ, окото на ХАЛ и много други подробности, с които поръсих филма. Изкуството на символизма като част от кинематографичния език е една от любимите ми слабости. Може би мнозина не оценяват тези подробности; някои други ще четат между редовете далеч отвъд очевидното.


WON: Има ли конкретна сцена, в която сте вложили много усилия, по отношение на дизайна на продукцията, за която зрителите може да не знаят?

Бих искал да вярвам, че направих това във всички тях, нека обясня. Не създавам светове, които да се възприемат като сцена. Не искам да бъда ценен заради моите декорации. Харесва ми, че всичко е толкова кохерентно, че зрителят вярва, че е вътре във филма. По-рано в кариерата ми егото ми страдаше малко, когато дори екипът идваше на снимачна площадка и си мислеше, че е на истинско място, дори казваше: Уау, не трябваше да правите нищо тук. Сега се чувствам удовлетворен, когато сме превърнали една кутия в място от реалния свят и че е неразпознаваема като комплект. Не искам работата ми да бъде забелязана, това, което искам, е историята да работи толкова добре, че никой да не говори колко добре или зле сме свършили работата в моя отдел.

къде можеш да гледаш къща

С всичко това, обратно към въпроса, отговорът е да. Вложихме много усилия в целия филм и ще се радвам, ако публиката не забележи това. Моите екипи по изкуство, конструкция, обстановка, графики, костюми, грим и специални ефекти работиха усилено през целия филм.

Надявам се, че ще имам възможността да ги събера отново в повече случаи в бъдеще.


WON: Има ли още нещо, което бихте искали да добавите за работата си в Killer Book Club?

Ценете и гледайте отвъд лесната критика. Има хора, които правят филми и разказват истории с любов и намерение.